Sie kennen Kurt Iswarienko vielleicht nicht namentlich, aber seine Arbeit kennen Sie bestimmt . Er hat im Laufe seiner glanzvollen Karriere einige der bekanntesten Persönlichkeiten der Welt fotografiert: Roger Federer, Orlando Bloom, Pink, Viola Davis, Ryan Gosling und Chris Pine – um nur einige zu nennen.
Zuletzt haben wir Kurt in Aktion festgehalten, als er, nun ja, eine Figur spielte, die im Grunde er selbst ist, in unserem neuesten Video zur Kameraintegration von FUJIFILM X-H2 und X-H2S. Zusammen mit der Integration in die beliebte Foto-App Capture One ermöglichen diese neuen Ergänzungen zu Frame.io Fotografen, von denselben Vorteilen zu profitieren, die Videofilmer und Filmemacher in den letzten zwei Jahren durch unsere Camera to Cloud-Workflows genossen haben – und in den letzten acht Jahren in Bezug auf beschleunigte Überprüfung und Genehmigung sowie optimierte Zusammenarbeit.
Wir testen die Tools immer auf Herz und Nieren, bevor wir unseren Kunden neue Integrationen anbieten. Durch die Zusammenarbeit mit Kurt haben wir jedoch noch mehr Einblicke gewonnen, wie sehr die Fujifilm-Integration die Arbeitsweise von Fotografen in Zukunft verändern könnte, indem sie ihnen mehr kreative Kontrolle gibt und gleichzeitig eine bessere Kommunikation mit Kunden und Mitarbeitern ermöglicht.
Eine kreative Partnerschaft
Fujifilm gehörte schon immer zu den Vorreitern der Fototechnologie und aus diesem Grund hat Kurt schon seit Beginn seiner Karriere konsequent Kameras des Unternehmens verwendet.
„Ich fotografiere mit digitalen Fujifilm-Kameras, seit die erste [Fujifilm GFX] 50 herauskam“, sagt Kurt. „Ich habe sie gleich gekauft, weil ich mich sehr für Objektive interessiere. Ich hatte ein Projekt, bei dem ich sowohl bewegte als auch Standbilder fotografierte, und wir wollten, dass die Bewegung zu den Standbildern passt. Also hatte ich ein Set Mamiya Cs und konnte mit beiden Kameras dieselben Objektive verwenden.“
Für einen Fotografen ist die Wahl von Kamera und Objektiv die Grundlage, um genau den gewünschten Look zu erzielen. Als Kurt die Fujifilm-Kameras entdeckte, wusste er, dass sie im Wesentlichen kreative Partner werden würden, die seiner Arbeit seinen ganz eigenen, unverkennbaren Look verleihen würden. „Die Fujifilm-Kamera war buchstäblich die einzige Kamera, mit der ich das erreichen konnte. Mit ihr konnte ich mich in dieser Hinsicht von anderen abheben“, sagt er.
Die Fujifilm-Kamera war buchstäblich die einzige Kamera, die mir das ermöglichte.
Jetzt, da Fujifilm die erste Kameraintegration mit Frame.io Camera to Cloud entwickelt hat, wollte Kurt unbedingt zu den ersten Fotografen gehören, die es testen. Und seine Enthüllungen übertrafen unsere Erwartungen bei weitem, was die bahnbrechenden Cloud-Workflows für diejenigen angeht, die in den Bereichen Fotografie, Videografie oder beides arbeiten.
Dieser neue Durchbruch funktioniert so, dass die FUJIFILM X-H2- und X-H2S-Kameras RAW-, JPEG- und HEIF-Dateien (sowie 4K-, 6,2K- oder 8K-ProRes-Videos) automatisch an Frame.io senden können, ohne dass sie von einer SD-Karte hochgeladen werden müssen. Dadurch kann jeder autorisierte Beteiligte die Bilder sofort von jedem beliebigen Ort mit einer Internetverbindung auf einem Computer, iPad oder Mobiltelefon ansehen.
Durch die Integration von Capture One können Dateien direkt an den Digitaltechniker oder Bildbearbeiter gesendet werden, der sofort mit der Sichtung der Bilder, der Farbkorrektur und der Rückverteilung der Bilder über Frame.io beginnen kann, sodass Fotografen (und Stakeholder) sicher sein können, dass die kreative Vision umgesetzt wird. Und falls dies nicht der Fall ist, können während des Shootings Änderungen vorgenommen werden.
Vorbereitung und Einschränkungen
Als Unterhaltungsfotograf, der für die Erstellung von Filmplakaten bis hin zu Videos verantwortlich ist, bereitet sich Kurt gewissenhaft auf alle bekannten und unbekannten Aspekte des Auftrags vor. „Ein zwei- oder dreitägiger Dreh erfordert Vorbereitungen von zwei Wochen bis zu einem Monat“, sagt er. „Meetings, Telefonkonferenzen, Location-Scouting, Logistikplanung und die Lösung aller praktischen Probleme der Produktion.“
Diese Art der Vorbereitung ist unerlässlich, insbesondere wenn man mit A-Promis arbeitet, die am eigentlichen Shootingtag nur wenige Stunden Zeit haben. Sicherzustellen, dass sowohl die Ausrüstung als auch die Crew zuverlässig sind, ist nur ein Teil der Gleichung, denn es reduziert das Risiko technischer Probleme. Die Talente anzuleiten ist eine weitere Herausforderung. Das bedeutet, dass nicht viel Zeit für Spontaneität bleibt – insbesondere, weil nicht nur Kurt das auswertet, was er fotografiert. Er hat auch Kunden.
Lassen Sie uns also einen Moment zurückgehen. Bevor diese Fujifilm-Kameraintegration veröffentlicht wurde, haben Fotografen ihre Bilder über ein Kabel in Capture One geladen – das allgegenwärtige orangefarbene Kabel, das die Kamera mit dem Computer verbindet, den der Digitaltechniker des Fotografen verwendet. Der Digitaltechniker, ähnlich einem DIT im Videobereich, wertet das Bild in Capture One aus, um sicherzustellen, dass es keine Probleme mit Dingen wie Beleuchtung oder Belichtung gibt, dass die Winkel übereinstimmen, wenn andere Elemente in das endgültige Bild eingefügt werden sollen, oder dass im Bild nichts Überflüssiges oder Unerwünschtes zu sehen ist. Der Digitaltechniker weiß, was der Fotograf erreichen möchte, und ist sein wichtiges zweites Augenpaar.
Diese Bindung bringt jedoch gewisse Einschränkungen mit sich. Erstens bedeutet sie, dass sich alle Beteiligten (einschließlich des Fotografen), die einen Blick auf die Arbeit des Digitaltechnikers werfen möchten, um den Computer oder das iPad drängen müssen. Der Digitaltechniker hört sich oft zuerst das Feedback des Kunden an und ist dafür verantwortlich, es an den Fotografen weiterzugeben, damit dieser auf der Grundlage dieser Notizen die erforderlichen Anpassungen vornehmen kann.
Das Arbeiten mit Kabeln bedeutet auch, dass der Fotograf entweder durch die Länge des Kabels in seiner Bewegungsfreiheit eingeschränkt ist oder – wie Kurt häufig erfahren hat – dass, wenn er die Kamera vom Kabel trennt, um sich am Set oder zum Motiv hin zu bewegen, die Beteiligten nicht sehen können, was er aufnimmt, weil die Bilder auf der Kamerakarte gespeichert sind.
Der Kreativität freien Lauf lassen
Als jemand, der mit Top-Talenten arbeitet, ist es für ihn wichtig, seine Kunden und Stakeholder einzubeziehen. Natürlich haben sie ihn eingestellt, weil sie ihm vertrauen. Aber für den Fall, dass er eine Idee hat, die Loslösung erfordert, bedeutet das, dass sie ihm vertrauen müssen … mehr.
„Nehmen wir an, ich fotografiere einen Schauspieler in einem Studio für eine Zeitschrift. Auf dem Weg dorthin fahre ich morgens zufällig eine Gasse entlang und bemerke, dass es dort einen wirklich coolen Notausgang gibt und das Licht gut ist. Ich könnte sagen: ‚Hey, wir machen das im Studio, aber lass mich mit dem Talent um die Ecke rennen und wir fotografieren einfach ein paar Sachen‘“, sagt Kurt.
Mit den neuen Fujifilm- und Capture One-Integrationen, erklärt Kurt, habe er nun die Freiheit, ungeplante Gelegenheiten zu nutzen und seine Kunden dennoch über seine Aktivitäten auf dem Laufenden zu halten. Denn jetzt können sie sich bei Frame.io anmelden und alles live mitverfolgen, egal wo sie sich gerade aufhalten, auf ihren eigenen Geräten.
Aber es geht darüber hinaus.
Die Vision aufrechterhalten
Zu Beginn seiner Karriere hatte Kurt den Luxus, stärker in die Nachbearbeitung seiner Aufnahmen eingebunden zu sein. Die gute Nachricht ist, dass er heute ein gefragtes Talent ist. Die Kehrseite ist, dass er jetzt weniger Zeit oder Möglichkeiten hat, seine Bilder von der Aufnahme über die Retusche bis zur endgültigen Auslieferung zu begleiten.
„Nach dem Shooting nimmt der Kunde die Festplatte mit und ich sehe sie nicht unbedingt wieder. Daher ist es in meinem Interesse, die Art und Weise, wie ich etwas fotografiere, so zu gestalten, dass es in der Kamera so fertig wie möglich ist. Ich möchte wissen, dass ich die Festplatte so weit wie möglich so fertig bekomme, dass sie so aussieht, wie ein Foto von mir aussehen soll“, sagt er.
Die Leute, die mich für diese Arbeit engagieren, bekommen mehr von dem, wofür sie bezahlen.
Jetzt kann er die Bilder nach einem Tag der Vorbereitung oder einem mehrtägigen Shooting abends in seinem Hotelzimmer ansehen und damit arbeiten. So kann er wirklich prüfen, was er bereits gemacht hat, und Pläne schmieden, was er anders oder besser machen kann. Außerdem kann er jetzt ganz einfach sehr spezifische Notizen mit einem Kunden oder Kreativdirektor teilen, damit sie sich besser auf die Vision einigen können, bevor sie am nächsten Morgen wieder zusammenkommen.
Kurt ist der Meinung, dass der direktere Zugriff auf seine Bilder sowohl für ihn als auch für seine Kunden von Vorteil ist. „Die Leute, die mich für diese Arbeit engagieren, bekommen mehr von dem, wofür sie bezahlen.“
Kurt erinnert sich an seine frühe Erkenntnis, dass er mit der Fujifilm-Kamera dieselben Objektive für seine Foto- und Videokameras verwenden konnte, und betont einen weiteren Aspekt, der diese neue Integration so spannend macht. „Mein typischer Workflow besteht darin, sowohl Bewegtbild- als auch Standbildkampagnen zu erstellen“, sagt er. „Aber manchmal mache ich die Standbilder und ein anderer Regisseur die Bewegtbilder. In beiden Fällen kann der Vorteil, dass alle Dateien für beide Aspekte des Projekts an einem Ort sind, für jeden, der daran arbeiten muss, gar nicht genug betont werden. Das ist ein wirklich wirtschaftlicher Ansatz.“
Zeitersparnis und Sicherheit
In der Vergangenheit war das Versenden von Bilddateien an Kunden, die nicht beim Shooting dabei waren, ein mühsamer und zeitaufwändiger Prozess. Der Digitaltechniker musste seine Arbeit unterbrechen, ein JPEG erstellen, es per E-Mail verschicken und dann auf die Rückmeldung der Person warten.
„Vielleicht lesen sie gerade nicht ihre E-Mails oder bereiten gerade das Mittagessen für ihre Kinder zu“, sagt Kurt. „Es kann Stunden dauern, bis die Feedbackschleife abgeschlossen ist, und wir stehen ohnehin schon unter Druck, den Tag fertigzustellen. Mit Frame.io verkürzen Sie diese Zeit ab der Aufnahme des Frames auf Sekunden und entlasten so die verstopfte Feedback-Pipeline.“
In diesem Fall bedeutet schnelles Feedback für Fotograf und Kunden ein beruhigendes Gefühl. Durch die Integration von Capture One hat Kurt zusätzliches Vertrauen, da er weiß, dass die Kunden sich die endgültigen Bilder besser vorstellen können. „Eines der Dinge, die ich in den Jahren, in denen ich das gemacht habe, gelernt habe, ist, dass viele Leute sehr wörtlich nehmen. Wenn ich jemandem ein Rohbild schicke und ihm erklären muss: ‚Schau nicht nach dem, wie es aussieht. Stell dir vor, wir machen das blau und schneiden das hier aus.‘“
„Sie müssen das visualisieren. Das Tolle an Capture One ist, dass ich das Bild an einen tausend Meilen entfernten Retuscheur schicken kann, der dann schnell ein paar Änderungen vornehmen und es mit Frame.io teilen kann. Oder wenn ein Motiv in einen anderen Hintergrund eingefügt werden soll, können sie uns sagen, ob es funktioniert oder ob zum Beispiel die Perspektive oder die Größe falsch ist, und wir können sofort Anpassungen vornehmen. Sie können uns grünes Licht geben und wir können weitermachen.“
Darüber hinaus ist es beruhigend zu wissen, dass die RAW-Bilddateien sofort und sicher in der Cloud gesichert werden. Kurt berichtet von seiner Erfahrung bei einem Shooting in Südafrika, nach dem alle Laufwerke mit allen Personen im selben Flugzeug zurückflogen. Wenn man bedenkt, wie oft Medien beim Transport verloren gehen oder Kamerakarten oder Laufwerke beschädigt werden können, ist es, wie Kurt erklärt, enorm wertvoll für „den Kunden, den Retuscheur, den Art Director – wer auch immer mit den Dateien zu tun hat – zu wissen, dass sie sicher sind.“
Ein Blick in die Zukunft
Nachdem Kurt nun Gelegenheit hatte, diesen Arbeitsablauf kennenzulernen, kann er sich bereits vorstellen, wie er ihm in Zukunft helfen wird.
Kurt betont, wie wichtig die Beziehung zu seinem Digitaltechniker ist. „In der Zeit vor der Digitalisierung war der erste Assistent die wichtigste Person, mit der man zusammenarbeitete. Als die Digitalisierung ins Spiel kam, wurden sie zu einer Art allwissendem Labortechniker des digitalen Raums. Sie waren mein erster und letzter Ansprechpartner für alles“, sagt er.
„Ohne meine Digitaltechnik könnte ich keinen einzigen Auftrag erledigen. Wenn ich also alleine reisen muss, nehme ich den Auftrag sehr oft nicht an. Wenn ich nur mit einer Person reisen kann, dann ist es meine Digitaltechnikerin. Sie kennt meine Beleuchtung, meinen Arbeitsablauf, meine Beziehung zu der Kamera, die ich verwende. Es ist ein sehr umfassendes Vertrauen. Denn während ich körperlich beschäftigt bin und fotografiere, haben sie ihre Augen auf den Monitor gerichtet und sind mein Qualitätskontrollzentrum. Es ist eine sehr, sehr kreative Zusammenarbeit.“
Was wäre, wenn die Digitaltechnologie in Zukunft an einem ganz anderen Ort angesiedelt wäre? Das ist vielleicht gar nicht so weit hergeholt, wenn man bedenkt, dass in der Videowelt die Redakteure an einem anderen Ort – oder sogar in einem anderen Land – sein können, während die Regisseure drehen. Und da sich Bandbreite und Konnektivität verbessern, wird das Versenden von Rohdateien – ob Fotos oder Videos – immer einfacher und schneller, was diese Arbeitsabläufe nur wahrscheinlicher macht.
Ich hoffe, dass Frame.io zu meiner Zentrale für alles wird.
Kurt kann seine Ansichten zu diesen neuen Cloud-Workflows auf viele Arten zum Ausdruck bringen. „Es ist, als hätte man in einem Sportwagen einen zusätzlichen Gang, mit dem man noch schneller fahren kann“, lautet eine. „Der Luxus der Zeit wird eher auf meiner Seite sein, weil ich mir die Zeit nehmen kann, mich schnell wieder meiner eigenen Arbeit zu widmen“, lautet eine andere. „Ich hoffe, dass Frame.io zu meiner zentralen Anlaufstelle für alles wird – die Dateien sind da und der Kunde kann dorthin gehen. Und aus Sicht der Speicherung wird es ein Industriestandard werden, wenn Menschen aus den verschiedensten Gründen mithilfe dieser Technologie zusammenkommen“, lautet eine dritte.
Aber vielleicht ist diese Antwort am wichtigsten. „Es gibt einem innere Ruhe und stärkt das Selbstvertrauen. Bei den Talenten, mit denen ich arbeite, geht es darum, sie so schnell wie möglich durch das Erlebnis zu bringen und ihnen das Gefühl zu geben, dass man in einem erstklassigen Zeit Frame erstklassige Arbeit geleistet hat. Alles, was dabei hilft, Schritte oder Fragezeichen zu vermeiden, ist für mich also ein Gewinn.“
Ebenso ist es für uns bei Frame.io ein Gewinn, jemandem mit Kurts Talent zu helfen, sich mit seinem Arbeitsablauf und seiner Fähigkeit, seine beste Arbeit zu leisten, wohler zu fühlen.
