Die Auswahl der 20 besten Beatles-Songs ist schwierig. Sie nach ihrer Bestform zu ordnen, ist wahrscheinlich unmöglich.
In weniger als acht Jahren zwischen 1962 und 1970 veränderten The Beatles das Gesicht der Musik für immer.
Sie haben über 200 Songs aufgenommen und wenn wir sagen müssten, welche davon brillant waren, müssten wir wahrscheinlich „alle“ sagen.
Aber was sind die Besten der Besten? Wenn Sie uns morgen oder heute Nachmittag fragen würden, würden Sie vielleicht eine andere Liste erhalten, aber für heute haben wir hier die ultimative Sammlung unserer 20 besten Beatles- Songs.
Revolution
Nicht die publikumserschütternde Avantgarde-Soundcollage „Revolution 9“ oder der langsame Jam „Revolution 1“ vom White Album , sondern die schnellere und spritzigere B-Seite von „Hey Jude“, geschrieben von John Lennon mit etwas Hilfe von Yoko Ono.
Sein Wunsch nach einer Revolution ohne Gewalt („Wenn du von Zerstörung sprichst, weißt du nicht, dass ich dabei keine Rolle spiele“) machte manche wütend, aber diese Reinheit und Positivität hat einiges für sich.
Es ist jedoch erwähnenswert, dass Lennon selbst ambivalenter war, als The Beatles das spätere Album „Revolution 1“ aufnahmen, und eher bereit war, etwas Zerstörung zuzulassen, um ein wenig Veränderung herbeizuführen.
Alles was du brauchst ist Liebe
„All You Need Is Love“ , eine Nicht-Album-Single vom Juli 1967 (später in Yellow Submarine und der US -LP „ Magical Mystery Tour “ enthalten ), wurde für ein TV-Special produziert, das 26 Länder auf der ganzen Welt verband.
Die Hintergrundmusik von George Martin ist ein Mashup aus musikalischen Referenzen („Greensleeves“, „In The Mood“ von Glenn Miller, „She Loves You“ von den Beatles, das mit der „Marseillaise“ beginnt), wodurch das Ganze von Anfang an wirkt, als stamme es aus öffentlichem Besitz.
Es gibt kein einfacheres (und schöneres) Statement als John Lennons „All You Need Is Love“, das speziell dafür entwickelt wurde, eine universelle Anziehungskraft zu erzeugen.
Hier kommt die Sonne
Es handelt sich um einen der eher reduzierten Songs von George Harrison , der auf einer von seinem Kumpel Eric Clapton geliehenen Akustikgitarre geschrieben wurde.
Es handelte sich zwar nicht um eine Single, ist aber wahrscheinlich der bekannteste Titel aus Abbey Road von 1969 und erfreute sich im Laufe der Jahre wachsender Beliebtheit. Der Song wurde über 710 Millionen Mal auf Spotify angehört – und ist mit Abstand der beliebteste Beatles-Song zum Streamen.
Ich kann mir keine Liebe kaufen
„Can’t Buy Me Love“ von A Hard Day’s Night, eine idealistische Version des frühen Motown-Hits „Money (That’s What I Want)“, den The Beatles auf ihrem vorherigen Album gecovert hatten, drückte genau das Gegenteil aus: Mit Geld kann man sich viele schöne Dinge kaufen, aber nicht das Wichtigste.
„Ich glaube, man kann alles so interpretieren, wie man will“, sagte Paul McCartney später, „aber wenn jemand behauptet, dass ‚Can’t Buy Me Love‘ von einer Prostituierten handelt, ziehe ich die Grenze.“
Die lange und kurvige Straße
Paul McCartney war bekanntermaßen nicht glücklich über die Streicher und den Chor, mit denen Produzent Phil Spector „The Long and Winding Road“ vollgestopft hatte, und ließ sie für seine Version von „Let It Be… Naked“ im Jahr 2003 komplett weg, doch die „offizielle“ Version hat tatsächlich etwas Schönes.
Und falls Sie sich das fragen: Bei der fraglichen Straße handelt es sich offenbar um die B842.
Während meine Gitarre sanft weint
„While My Guitar Gently Weeps“ , eines der herausragendsten Stücke von George Harrison aus The Beatles Reihe (auch bekannt als Das Weiße Album ), enthält einige Leadgitarreneinlagen von Eric Clapton (obwohl er nicht offiziell als solcher genannt wird).
George schrieb das dezente und zarte Lied nach dem Indien-Besuch The Beatles, als er wieder zu Hause bei seinen Eltern war und, wie man das halt so macht , das I Ging las .
Helfen!
Eine Nummer-Eins-Single und Titelsong aus dem zweiten Film und fünften Album der Band aus dem Jahr 1965. Titel und Text waren im wahrsten Sinne des Wortes ein Hilferuf von John Lennon .
„Die ganze Beatles-Sache war einfach unfassbar. Ich schrie unbewusst um Hilfe“, sagte er Jahre später. Er bezeichnete es als eines seiner ehrlichsten Lieder, obwohl es schnell speziell für den Film geschrieben wurde.
Zusammenkommen
Der Eröffnungstitel von Abbey Road und die Doppel-A-Seite „Something“ sowie „Come Together“ von John Lennon zeigten eine völlig andere Seite The Beatles.
Inspiriert vom LSD-Befürworter Timothy Leary und seinem Wahlkampfslogan „Come Together – Join the Party“ bediente sich Lennon der Melodie von Chuck Berrys Single „You Can’t Catch Me“ aus dem Jahr 1965 (die einen Rechtsstreit auslöste).
Es wurde von allen gecovert, von Ike & Tina Turner bis Aerosmith, und Ringo Starr sagt, es sei sein Lieblingssong The Beatles.
Drehen und Schreien
The Beatles haben die Popmusik revolutioniert, indem sie den Großteil ihrer Songs selbst geschrieben haben, vor allem in ihren Anfangsjahren aber auch einige Coverversionen herausgebracht haben.
Ihr allerbester Song war „Twist and Shout“ auf ihrem ersten Album „ Please Please Me“ , das ursprünglich von The Top Notes aufgenommen und durch die Isley Brothers berühmt gemacht wurde.
Die Band hob sich die Aufnahme für das Ende einer zwölfstündigen Session auf, und nachdem Lennon seine Stimme mit etwas warmer Milch beruhigt hatte, schmetterten sie das Lied aus voller Kehle, und The Beatles machten es sich zu eigen.
Ein zweiter Versuch wurde unternommen, der jedoch abgebrochen wurde, als klar war, dass John nichts mehr zu geben hatte.
Der Morgen weiß es nie
Der letzte Track von „Revolver“ war tatsächlich der erste Song, der für das Album aufgenommen wurde, und ist neben „Revolution 9“ vielleicht ihr erstaunlichster experimenteller Moment.
Inspiriert von LSD. Lennon wollte, dass das Lied klingt, als würde es von tausend tibetischen Mönchen gesungen, und George Martin vollbrachte im Studio innovative Wunder mit Tonbandschleifen und anderen Techniken, um etwas zu erreichen, das nicht weit davon entfernt war.
Gestern
Erstaunlicherweise war „Yesterday“ zu Lebzeiten The Beatles keine Single, doch dieser Song aus dem Help! -Album entwickelte sich zu einem ihrer beliebtesten Songs und ist einer der am häufigsten gecoverten Songs der Popgeschichte.
Das einzige Mitglied der Fab Four, das darauf zu hören ist, ist Paul McCartney, der singt und Gitarre spielt, begleitet von einem Streichquartett.
Paul hatte die Melodie im Kopf, bevor er mit dem Text begann, und verwendete daher den nicht ganz so herzzerreißenden Text „Rührei/Oh mein Baby, wie ich deine Beine liebe/Nicht so sehr, wie ich Rührei liebe“.
Ich bin das Walroß
Die B-Seite von „Hello, Goodbye“ und auch das unbestrittene Highlight des Films, der EP und des Albums „ Magical Mystery Tour“ .
Auf den ersten Blick klingen Lennons Texte wie psychedelische Kinderreime, und er behauptete, er habe sie teilweise geschrieben, um Leute zu verwirren, die die Texte The Beatles akademisch dekonstruierten.
Doch steckt in dem Ganzen ein beißender, von Allen Ginsberg inspirierter Anti-Establishment-Geist („you’ve let your knickers down“) und eine beunruhigende Gewalt („dripping from a dead dog’s eye“), die das Album viel düsterer machen, als es zunächst den Anschein hat.
Etwas
Obwohl er für seine Alben jede Menge gute Songs geschrieben hat, war „Something“ George Harrisons erste A-Single für The Beatles (eine Doppel-A-Seite mit „Come Together“) und einer der besten Momente von „ Abbey Road “.
Er schrieb dieses Liebeslied an seine Frau Pattie Boyd während der Sessions zum White Album , schaffte es jedoch nicht, es rechtzeitig fertigzustellen.
Es wurde 1969 mit einem Ivor Novello-Preis ausgezeichnet und von Shirley Bassey und Frank Sinatra bis hin zu James Brown und Elvis Presley gecovert .
Die Nacht eines harten Tages
Der Titelsong des ersten Beatles-Films (und dritten Albums), „A Hard Day’s Night“, beginnt mit einem der meistdiskutierten Akkorde der Rock’n’Roll-Geschichte.
Diese Kombination aus George Harrison an einer 12-saitigen E-Gitarre von Rickenbacker, John Lennon an einer akustischen Gibson, Paul an seinem Hofner-Bass, George Martin an einem Steinway-Flügel und Ringo, der mit seiner Snare und seinem Ride weitere Töne hinzufügt, ist bei allen ein Rätsel.
Der Titel war ein Ringo-Ismus, der als Titel für den Film verwendet wurde, und Lennon schrieb das Lied schnell in einer Nacht.
Eleanor Rigby
Pauls melancholisches „Eleanor Rigby“ handelte ursprünglich von Daisy Hawkins und Pater McCartney , bevor durch ein paar Änderungen die Version entstand, die wir heute alle kennen und lieben.
Das Lied erreichte in Großbritannien Platz eins (in den USA blieb es knapp außerhalb der Top Ten) und erschien auf dem bahnbrechenden Album der Band „ Revolver“ .
Es war einer von Paul McCartneys Songs, allerdings nahm er ihn mit zu John nach Hause und „wir saßen herum, lachten, bekifften uns und hörten ihn zu Ende“, mit ein bisschen Hilfe von allen Phil Collins.
Wir können es klären
Während die meisten Songs The Beatles eindeutig „von Paul“ oder „von John“ waren, handelte es sich bei „We Can Work It Out“ um eine jener seltenen Zusammenarbeiten, bei der die beiden Hauptsongwriter The Beatles eine wichtige Rolle spielten.
Es sind Pauls Strophe und Refrain und Johns düsterer Mittelteil (mit Georges Rat, diesen Teil zu einem Walzer zu machen), die zusammen einen Klassiker mit vielen Wendungen ergeben.
Es wurde während der Rubber Soul- Sessions aufgenommen und als eigenständige Doppel-A-Seite mit „Day Tripper“ veröffentlicht.
Hallo Jude
„Hey Jude“, ein siebenminütiges EPOS, war die allererste Veröffentlichung auf dem bandeigenen Label Apple und war ein entsprechend großer Hit, als es 1968 als eigenständige Single herauskam, die Charts in den USA und Großbritannien anführte und sich millionenfach verkaufte.
“Ich begann mit der Idee ‘Hey Jules’, also Julian, mach es nicht schlecht, nimm ein trauriges Lied und mach es besser. Hey, versuch, mit dieser schrecklichen Sache klarzukommen”, erklärte Paul über das Schreiben des Lieds für John Lennons Sohn Julian, als sein Vater sich von seiner Mutter Cynthia trennte, nachdem er Yoko Ono kennengelernt hatte.
„Ich wusste, dass es für ihn nicht einfach werden würde. Die Kinder, die sich scheiden lassen, tun mir immer leid.“
Es war der erste Beatles-Song, bei dem damals hochmoderne Achtspur-Aufnahmegeräte verwendet wurden, und bei McCartneys Soloauftritten ist er oft ein großer Mitsing-Moment.
Ein Tag im Leben
Wie „We Can Work It Out“ war auch der Schlusssong von Sgt. Pepper’s Lonely Heart’s Club Band eine gleichberechtigte Zusammenarbeit zwischen John Lennon und Paul McCartney, wobei diesmal Lennon die Strophe übernahm und Paul im Mittelteil des Songs „Got Out of Bed“ seine Music-Hall-Muskeln spannte.
Die drogenlastige Zeile „I’d love to turn you on“ brachte der BBC ein Sendeverbot ein und der Schlussakkord ist beinahe ebenso viel diskutiert worden wie der Eröffnungsakkord von „A Hard Day’s Night“.
David Crosby von den Byrds war einer der ersten, der das fertige Lied hörte, als er die Band im Studio besuchte. „Mann, ich war wie ein Waschlappen “, sagte er. „Ich war platt. Danach habe ich mehrere Minuten gebraucht, bis ich wieder sprechen konnte.“ Wir auch, David.
Sie liebt dich
Während mittlerweile etwa jedes Jahr Neuauflagen The Beatles erscheinen, gespickt mit Demos und Outtakes, wird „She Loves You“ ein perfekter Pop-Moment bleiben, für den es fast keine Erklärung gibt.
Es wurde am 1. Juli 1963 aufgenommen und am 4. Juli gemischt, eine Woche nachdem es geschrieben wurde. Es gibt nicht nur keine Tonbänder der Sessions oder die ursprüngliche Zweispur-Stereoaufnahme, die nach dem Mischen unglaublicherweise weggeworfen wurde, es gibt nicht einmal richtige Aufzeichnungen der Sessions. Die ungezügelte Freude und Kraft von „She Loves You“ ist einfach da.
Das Lied wurde im Spätsommer 1963 als eigenständige Single veröffentlicht, landete in Großbritannien und den USA an der Spitze der Charts und markierte möglicherweise den Moment, in dem die Beatlemania zu einem Phänomen wurde.
In meinem Leben
Es ist vielleicht unmöglich zu sagen, dass ein bestimmter Song The Beatles ihr bester ist, aber gegen „In My Life“ lässt sich schwerlich etwas sagen.
Unterstützt durch George Martins beschleunigtes Klavier ist es eine hinreißende, wunderbare, herzzerreißende und nostalgische Studie über Leben und Verlust. Paul und John stritten sich später darüber, wer welchen Teil der Musik geschrieben hatte, aber der Text stammt ganz von John.
Das Unglaubliche daran ist, dass Lennon erst 24 war, als er „In My Life“ schrieb. Das Lied entstand aus einem langen Gedicht über eine Busfahrt durch Liverpool, bei der er alle Orte und Menschen erlebte, die er in seiner Kindheit kannte.
„Es war das erste Lied, das ich bewusst über mein Leben geschrieben habe“, sagte John. „Ich glaube, das war mein erstes großes Werk.“
Das ist zwar wahrscheinlich ein harter Schlag für seine früheren Songs, aber es ist so perfekt umgesetzt, dass man einfach hören kann, warum er das denkt. Ein Meisterwerk.
