Cooper Karls Horrorthriller „Sightless“ enthält mehrere überraschende Wendungen, die zu einem noch intensiveren Ende führen – hier werden sie alle erklärt.
„Sightless“ von Autor und Regisseur Cooper Karl bietet mehrere überraschende Wendungen, die in einem noch intensiveren Ende gipfeln – hier wird jede davon erklärt. Der Horrorthriller handelt von einer jungen Musikerin, die plötzlich erblindet, nachdem sie auf der Straße einem Fremden begegnet. Als sie in eine Reha-Einrichtung geschickt wird, stellt sie schnell fest, dass nicht alles so ist, wie es scheint. Die Wendungen, die zum Ende von „Sightless“ führen, sind geradezu beeindruckend, bedürfen aber einer Erklärung.
Die Hauptrollen spielen Madelaine Petsch, bekannt aus Riverdale, als Ellen Ashland, eine talentierte Musikerin, die von einem bösartigen Angreifer geblendet wurde. Je mehr Charaktere eingeführt werden, desto mehr beginnen die Nähte ihrer falschen Realität auszufransen. Als Clayton (Alexander Koch, Lucifer) seine Liebe zu ihr zum Ausdruck bringt, kommt es zu einer Beziehung im Stil einer Fatal Attraction, doch Ellen weiß es noch nicht ganz. „Sightless“ ähnelt einigen der größten Horrorthriller, in denen es um Gefangenschaft, mangelndes Bewusstsein und unerwiderte Liebe geht. Im Laufe der Jahre haben sich Romantik und Horror vermischt und einige der beunruhigendsten Bilder von Beziehungen geschaffen, wie in Welcome To The Blumhouses Evil Eye und Into The Darks „My Valentine“ zu sehen ist. Mit unglaublichen Darbietungen der Besetzung und meisterhaften atmosphärischen Illusionen hat „Sightless“ relativ positive Kritiken erhalten, die ihn zu einem der besten romantisch geprägten Horrorthriller der 2020er Jahre machen könnten.
Cooper Karls abendfüllendes Regiedebüt mit „Sightless“ zeigte sein großes Talent, überwältigende Spannungen und Wendungen zu erzeugen. Alle vier sind so eindringlich, dass sie den Großteil des Films ausmachen und zeigen, wie Ellen gezwungen ist, sich in ihrer Umgebung zurechtzufinden. Diese Wendungen wirken sich auf ihre seelische Qual aus, die nach dem kürzlichen Verlust ihres Sehvermögens bereits ihren Höhepunkt erreicht hat – hier erfahren Sie, was alle vier Wendungen wirklich bedeuten.
Ellens Wohnung
Da Ellen kürzlich erblindet ist, geschieht alles, was der Betrachter sieht, durch ihre Wahrnehmung dessen, was sie riecht, schmeckt, hört und fühlt. Es gibt mehrere Momente, in denen dies offenbart wird. Beispielsweise geben mehrere Charaktere an, dass alles, was sie ihnen erzählt, auf ihrer Wahrnehmung basiert. Nachdem sie das Gefühl hat, dass sie nirgendwo anders hingehen kann, versucht sie, sich das Leben zu nehmen, indem sie von ihrem Balkon springt. Zu Ellens Überraschung gerät sie in eine Klangbühne, in der sich die Geräusche des Stadtlebens ständig wiederholen. Ihr Entführer nutzt diese Technik, um ihr eine falsche Vorstellung von ihrem Aufenthaltsort zu vermitteln. Als die große Wendung ans Licht kommt, dass ihre Wohnung möglicherweise nicht das ist, was die Zuschauer sehen, wird alles um Ellen herum fragwürdig und, wie sich herausstellt, alles größtenteils eine Ausgeburt ihrer Vorstellung davon, wie der Ort aussehen sollte.
Wer Clayton wirklich ist, wird erklärt
Die größten Enthüllungen in Sightless waren Claytons wahre Absichten gegenüber Ellen und wer er wirklich ist. In der gleichen Weise wie M. Night Shyamalans „Split“ wird offenbar, dass er jede der Rollen, die mit Ellen interagierten, erfunden hat, um das Licht zu sein, das sie für ihn als Erwachsener war. Er verändert seine Stimme, um sie an jede Person anzupassen, was sie glauben lässt, dass es sich bei allen um unterschiedliche Menschen handelt. Als er zweimal auf den Tisch tippt, fällt ihr ein, dass die Krankenschwester im Krankenhaus, der Detektiv und der Rettungssanitäter bei ihren Interaktionen mit ihr zweimal tippten. Clayton ist in der Nähe von Ellen, aber er ist auch in der Nähe mehrerer anderer Menschen. Indem er diese Personas erschafft, ist er in der Lage, ihre Wahrnehmung zu manipulieren und sie glauben zu lassen, dass ihr Bruder sie tatsächlich in eine Rehabilitationseinrichtung geschickt hat.
Lanas Verbindung zu Ellen & Clayton
Während des gesamten Films besucht Lana (December Ensminger) Ellen, um die Farce aufrechtzuerhalten, dass alles so ist, wie Clayton es dargestellt hat. Sie lässt subtile Hinweise fallen, dass sie nicht dem vertrauen sollte, was ihr alle sagen. Lana wiederum wird Ellens engste Vertraute, muss aber ein gewisses Maß an Anonymität wahren, da sie auch gezwungen ist, ihre Wahrnehmung zu manipulieren. Als der Film zu Ende geht, entkommt Ellen und findet Lana in einem versteckten Raum, wo sie sich mit ihrer Beziehung zu Clayton und ihrer Beziehung als Geschwister befasst. Diese Wendung scheint etwas fehl am Platz zu sein, da ihre Hintergrundgeschichte offenbart, dass seine Schwester sehr fürsorglich war und ihm helfen wollte, wieder gesund zu werden, als ihr Vater ihn misshandelte. Gleichzeitig wird deutlich, wie manipulativ Clayton gegenüber jedem und jedem sein kann.
Claytons Hintergrundgeschichte und warum er Ellen entführte
Lana erklärt Ellen, dass ihre Mutter starb, als sie noch Kinder waren. Danach suchte Clayton Trost in Ellens Musik. Er bezeichnet sie als sein Licht im Dunkeln und erklärt, dass er dasselbe für sie sein wollte. Er blendete Ellen in der Hoffnung, dass sie so hilflos sein würde, dass sie ihn brauchen würde. Auf diese Weise ähnelt sein Charakter anderen mit Münchhausen als Stellvertreter, wie Diane (Sarah Paulson, American Horror Story) in Run und Eddie Kaspbraks (Jack Dylan Grazer, We Are Who We Are) Mutter in IT: Chapter One. Er hat das Zeug dazu, ein Mensch mit einer solchen Diagnose zu sein, aber er hofft auch, dass Ellen eine Art Stockholm-Syndrom entwickeln wird, bei dem sie sich trotz der erlittenen geistigen und körperlichen Misshandlungen auf ihren Entführer verlässt. Da Clayton von seinem Vater nicht geliebt wurde, wünscht er sich nichts sehnlicher, als sich geliebt zu fühlen, egal was es kostet. Er war ein emotional gezeichnetes Kind, dessen seelische Qualen im Erwachsenenalter tödlich wurden dakota culkin.
Das Ende von Sightless erklärt
Das Ende von „Sightless“ ist eine der symbolträchtigsten Darstellungen einer Frau, die einer missbräuchlichen Situation/Beziehung entkommt. Ellen sprach über ihre frühere Ehe und wie sie sich auf ihren Wunsch ausgewirkt hatte, zur Musik zurückzukehren. Als sie ihre Stärke bei der Flucht aus Clayton unter Beweis stellt, kehrt sie dorthin zurück und tritt vor einem riesigen Publikum auf. Die Angst davor, eingesperrt, misshandelt und ohne Vision zu sein, hat sie verlassen, und sie kann nun ein Leben voller Dinge führen, die ihr einst so viel Freude bereitet haben. Sightless symbolisiert im Kern die Kraft des Überlebenswillens einer Frau (die Grundlage für den letzten Mädchen-Trope des Horrors) und die Schwere der Gewalt in der Promi-Kultur, wenn ein Mann – wie Clayton – nichts sehnlicher wünscht, als die besagte Person zu haben für sich selbst. In jüngster Zeit beschäftigen sich Horrorthriller mit der Stärkung der Rolle von Frauen, wenn sie in Filmen wie „Hunted“ von Shudder und dem Remake des Weihnachts-Slasher-Klassikers „Black Christmas“ von Blumhouse Productions gegen männliche Antagonisten antreten. Genau wie diese Titel beleuchtet Sightless sehr wichtige Diskurse über Weiblichkeit, Empowerment, Promi-Kultur und soziale Bewegungen in den 2020er Jahren.
