Einer der beliebtesten Songs des vergangenen Jahres ist der Indie-Folk-Song „Riptide“, ein Welthit des australischen Singer-Songwriters James Keogh, besser bekannt unter seinem Pseudonym Vance Joy. Hier bespricht Keogh Zeile für Zeile die Bedeutung von Riptide, geht auf seinen explodierenden Ruhm ein (einschließlich der Tatsache, dass er kürzlich von Taylor Swift gecovert wurde) und warum Offenbarungen beim Schreiben von Songs besser sind als jeder Erfolg, den er bisher hatte.
Danke, dass du mit mir gesprochen hast, Mann. Zunächst einmal: Wie soll ich dich nennen? Vance? James? Herr Keogh?
Normalerweise stelle ich mich den Leuten als James vor, es sei denn, sie sagen „Hey, Vance.“ Dann frage ich: „Hey, was ist los?“
Wenn du also nach Hause gehst, sagst du zu deinen Freunden: „Hey, hör zu … nenn mich VANCE.“
[ Lacht ] Nein, ich würde ein paar hochgezogene Augenbrauen ernten, wenn ich das tun würde.
Wann haben Sie mit Vance Joy begonnen? Es ist ein eingängiger Name.
Vermutlich im Jahr 2012. Ich spielte sonntagnachmittags ein paar kleine Auftritte in einem Café und begann, diesen Pseudonym zu verwenden, weil ich ihn aus einem Buch herausgesucht hatte, das ich gerade las. Mir gefiel der Klang der Worte und ich fand, dass es ein ziemlich einprägsamer Name war, und er blieb hängen.
Welches Buch war es?
Glückseligkeit von Peter Carey.
Herzlichen Glückwunsch zu Ihrem Erfolg. „Riptide“ ist ein tolles Lied; Die Höhen, die es erreicht hat, sind einfach unglaublich. Was ist der Ursprung des Liedes? Wo hat alles angefangen?
Das Lied begann im Jahr 2008. Eines Tages nahm ich einfach die Gitarre und begann, die Akkorde für die Strophe zu spielen. Ich hatte die ersten beiden Zeilen, habe aber nicht wirklich viel darüber nachgedacht. Ich habe sie sozusagen auf Eis gelegt. Zu diesem Zeitpunkt hatte ich nur einen kleinen Teil des Liedes entdeckt, daher war mir nicht klar, wohin es führen würde. Vier Jahre später, im Jahr 2012, lebte ich mit einem Freund zusammen und verbrachte viele Nachmittage damit, zu schreiben, während er zur Arbeit ging. Eines Tages habe ich versucht, daran zu arbeiten, dann sind wir in die Läden gegangen, um ein paar Sachen für das Abendessen zu kaufen, und als ich zurückkam, habe ich angefangen, diese Melodie auf der Ukulele zu spielen. Diese Melodie wurde schließlich zur instrumentalen Brücke, und das veranlasste mich, die Melodie für den Refrain zu schreiben. Sobald ich das herausgefunden hatte, fielen mir die Worte ganz leicht, sozusagen wie ein Bewusstseinsstrom. Alle Worte, die ich brauchte, standen mir zur Verfügung, und von da an konnte ich das Lied innerhalb weniger Tage komponieren.
Ich habe den Liedtext vor mir, also lasst uns über die Worte reden. Die ersten Zeilen des Liedes lauten: „Ich hatte Angst vor Zahnärzten und der Dunkelheit/Ich hatte Angst vor hübschen Mädchen und dem Beginn von Gesprächen.“ Kommt das aus Ihrem eigenen Leben?
Das ist alles ziemlich biografisch. Beim Schreiben spritzt man Dinge einfach raus, ohne sich dessen allzu bewusst zu sein. „Zahnärzte im Dunkeln“ klang richtig, vor allem wegen der Alliteration. Außerdem gilt das auch für meine Kindheit. Die „hübsche Mädchen“-Schriftart bin auf jeden Fall ich, ich war ein schüchternes Kind.
Ich habe gehört, dass Sie den Titel für „Riptide“ von einem Motel erhalten haben, in dem Sie früher übernachtet haben, als Sie jünger waren, und im Refrain singen Sie: „Oh, Lady Running Down to the Riptide.“ Beziehen Sie sich also auf das Motel oder auf das Meer?
Ich glaube, dass man diese Worte zunächst schreibt, ohne wirklich darüber nachzudenken, ob sie einen Sinn ergeben oder nicht. In meiner Vorstellung ist es das Meer, aber ich bin mir der Existenz dieses Wortes voll und ganz bewusst und wohne in einem Motel namens Riptide. Deshalb war es in meinem Kopf, da es nicht der am häufigsten verwendete Ausdruck ist. Und deshalb hat das Wort für mich eine besondere Bedeutung und eine besondere Erinnerung.
Das Witzige ist, dass ich vor nicht allzu langer Zeit mit einem Rettungsschwimmer über das Wort „Riptide“ gesprochen habe und er meinte, dass das Wort an sich eine Fehlbezeichnung sei. Das Phänomen, auf das sich das Wort bezieht, ist „Rip Current“, aber ich denke, das hat nicht den gleichen Klang.
Total. Es reimt sich auch nicht. In Australien bezeichnen wir es als „Rip“, weil ein Rip die Unterströmung ist, die Sie ins Meer hinausziehen könnte und gefährlich ist. Sie würden also sagen: „Passen Sie auf den Riss auf.“ Aber viel Popmusik ist so; Es geht nicht darum, einen Sinn zu ergeben, sondern darum, den Klang des Wortes mit der Melodie zu verbinden und die richtige Balance zu finden.
Die erste Zeile im zweiten Vers lautet: „Es gibt diesen Film, von dem ich glaube, dass er dir gefällt. / Dieser Typ beschließt, seinen Job zu kündigen und geht nach New York City. / Dieser Cowboy rennt vor sich selbst davon.“ Beziehen Sie sich auf einen echten Film?
Ja, der Film ist „Midnight Cowboy“ . Ich muss diesen Film zwei oder drei Jahre gesehen haben, bevor ich diesen Text geschrieben habe, und weiß nicht einmal, wie mir das in den Sinn kam. Es ist cool, wie ein Lied einen in eine bestimmte Denkweise versetzen kann und man einfach den Hinweisen zu einem Satz folgt. Aus meiner Sicht als Songwriter ist es wirklich interessant darüber nachzudenken, woher solche Zeilen kommen und warum sie manchmal so leicht herauskommen.
Ich liebe den Satz: „Ich schwöre, sie ist für die Leinwand bestimmt. Das kommt Michelle Pfeiffer am nächsten, was Sie je gesehen haben.“ Sie war schon eine Weile nicht mehr da; Bist du nur ein Fan von ihr?
Ich bin ein großer Fan. Ich liebe sie und ich liebe ihre Filme. Als Kind habe ich oft „Batman Returns“ geschaut; Ich fand sie eine tolle Catwoman. Sie spielt auch in einem Film namens „The Fabulous Baker Boys“ mit , der mir gefällt. Ich denke, dieser Satz kommt daher, dass sie der Inbegriff einer sexy Frau ist. Das war mein Ziel. In den 90ern war sie eine Riesensache, aber ich schätze, es dauert eine Weile, bis die Mythologie einer Person Gestalt annimmt.
Wann wurde Ihnen klar, dass „Riptide“ ein Eigenleben entwickeln würde? War das damals in Australien?
Nun, ich habe es 2012 auf meine persönliche SoundCloud gestellt und es wurde von einer sehr kleinen Gruppe von Leuten ein paar tausend Mal gehört. Meine erste Show fand im Oktober desselben Jahres statt, und als ich sie spielte, sangen die Leute Wort für Wort mit und es gab nur einen Raum mit etwa 180 Leuten. Wenn es so ansteckend war, wusste ich, dass es etwas Besonderes war. Nach diesem ersten Auftritt betrachtete ich es einfach als Teil einer Gruppe von Songs, auf die ich wirklich stolz war.
Der Chart-Erfolg von „Riptide“ ist erstaunlich, aber man weiß, dass man wirklich angekommen ist, wenn Taylor Swift darüber berichtet, wie sie es kürzlich für die BBC getan hat . Das muss ziemlich seltsam sein.
Ja, mir hat ihr Cover wirklich gefallen. Mir war klar, dass es ihr Spaß machte. Sie hat viel Emotion aus dem Lied herausgeholt. Natürlich ist sie ein großer Star, aber es schien ein sehr persönlicher und intimer Auftritt zu sein. Ich höre das Lied gerne auf diese Weise, es ist cool, es als langsame Ballade zu hören. Sie ist super talentiert und kann so viele verschiedene Dinge.
Wenn ich weiß, wie Taylor Swift funktioniert, versucht sie vielleicht, daraus eine Beziehung zu erpressen. Hat sie dich angerufen?
[ Lacht ] Ich habe diesen Anruf noch nicht erhalten! Als ich es zum ersten Mal hörte, zeigte es mir mein Manager. Sie verdeckte den Bildschirm, sodass ich nicht erkennen konnte, wer sang, und ich dachte: „Das hört sich wirklich gut an!“ Wer ist das?” Und sie zog ihre Hand weg und ich sah, dass es Taylor war. Es war aufregend; Mein Team freut sich besonders über die neue Zielgruppe „Riptide“. Durch ihre Berichterstattung erreichte es viele neue Menschen.
Das Lied und Sie als Künstler haben also erstaunliche Höhen erreicht, also frage ich mich, was bisher das Coolste daran war?
Ich habe die größte Freude am Songwriting und an diesen unerwarteten Momenten, wenn man einen Song aufnimmt und ihn verbessert, oder wenn man live spielt und etwas tut, ohne darüber nachzudenken, was man tut. Diese Momente sind also weniger spezifisch im Hinblick auf ein bestimmtes Geschehen, aber dieses Gefühl und diese Empfindung sind meiner Meinung nach die besten. Was die genauen Momente angeht, müsste es sich um Auftritte auf großen Festivals wie Glastobury oder Lollapaloza oder um einen Auftritt (in der BBC-Show) Later… mit Jools Holland handeln. Solche Dinge sind Meilensteine.
Wie wäre es, Menschen zu treffen, die Sie bewundern?
Nun, ich werde wirklich schüchtern gegenüber Leuten, die ich bewundere. Wenn Sie die Arbeit einer Person bewundern, entwickeln Sie eine Vorstellung davon, wer sie ist, bevor Sie sie überhaupt treffen. Aber ich hatte diese Chance nicht wirklich; Es gibt viele Leute, die ich gerne treffen würde. Wenn ich das tue, hoffe ich, dass ich normal und entspannt bin und mich nicht blamiere.
Abgesehen von „Riptide“ sind alle Songs Ihres Albums „ Dream Your Life Away“ großartig. Besonders gut gefällt mir auch „Mess is Mine“. Erzähl mir von der Zusammenstellung des Albums.
Nun, das Album besteht aus Songs, die zwischen Anfang 2012 und Anfang 2014 geschrieben wurden. Es enthält so ziemlich das Beste, was ich in dieser Zeit an Songwriting herausgefunden habe.
Vielen Dank, dass du mit mir gesprochen hast, Mann! Das hat Spaß gemacht.
Ja, das war ein sehr entspanntes Gespräch. Es ist schön zu reden und sich so entspannt zu fühlen. Prost!
Prost, Mann. Danke noch einmal. Wir treffen uns am Riss.
